Corso annuale e singola Masterclass
Corso annuale di 20 o 16 ore o singola masterclass con lezioni frontali di 2 ore per ciascuno studente in presenza o a distanza per gli uditori in live streaming
STRUTTURA DEL CORSO
Corso light:
16 ore complessive
Corso full:
20 ore complessive
Singola Masterclass , 2 ore
DESTINATARI
Cantanti, Pianisti, Direttori d’Orchestra, Compositori che abbiano buone competenze di lettura musicale e sul pianoforte.
Il corso si articola su due piani distinti:
– per i cantanti consiste nello studio ponderato di titoli operistici assieme al Docente, per una maggiore Comprensione delle dinamiche generali dell’opera studiata ed una interpretazione più cosciente
-per i pianisti, direttori d’orchestra, compositori consiste nel lavoro di pratica pianistica ad uso dei cantanti e delle produzioni operistiche, di conoscenza del repertorio e della complessa gestione delle problematiche di palco
BORSE DI STUDIO, OPPORTUNITA'
A discrezione del Docente e della Direzione gli allievi potranno tenere un concerto finale pubblico, consistente in un atto o in estratti d’opera, trasmesso anche in facebook live streaming. Potranno inoltre essere assegnati incarichi premio nell’ambito delle manifestazioni e progetti gestiti da Fabrica Harmonica.
ARTICOLAZIONE
Lezioni frontali e lezioni aperte. Ogni studente riceverà 2 ore di lezione per ciascun incontro. E’ possibile chiedere l’accorpamento di più lezioni nello stesso giorno o in due giorni consecutivi (long distance).
AMMISSIONE
Dietro presentazione di curriculum, fino al numero massimo di 6 iscritti.
TERMINE DELLE ISCRIZIONI
15 giorni prima di ciascun incontro.
DATE DEGLI INCONTRI
Incontri quindicinali con calendario pubblicato sul sito dell’Accademia
COSTI
- Iscrizione (per i corsi light e full) € 120,00
- Corso light 16 ore € 1520,00
- Corso full 20 ore € 1800,00
- Masterclass € 200,00 (senza iscrizione annuale)
FREQUENZA
Durata frequenza minima: 5 mesi
Durata frequenza massima: 9 mesi
Dal 1980 Maestro di sala del Teatro dell’Opera di Roma, dove ha debuttato come direttore d’orchestra nel 1992 con i balletti Don Quichotte, Giselle e Lo schiaccianoci e nel 1994 dirigendo l’opera Manon Lescaut, Nel 1996 ha debuttato in campo internazionale dirigendo La Traviata e Aida presso il Teatro Kirov a San Pietroburgo. Pianista di sala e sostituto di Gerd Albrecht, Yuri Ahronovich, Bruno Bartoletti, Gianluigi Gelmetti, Carlo Maria Giulini, Alain Lombard, Zubin Mehta, Daniel Oren,
Georges Prêtre, Nello Santi, Jerzy Semkow, Giuseppe Sinopoli. Ha diretto le orchestre del Teatro Carlo Felice, del Teatro San Carlo, del Teatro dell’Opera di Roma, del Conservatorio di Milano, del Conservatorio di Santa Cecilia, la Württembergische Philharmonie, la Taiwanese Philharmonic, l’orchestra del Teatro dell’Opera e del balletto di Novosibirsk, del Royal Swedish Opera House, della National Concert Hall a Dublino. Ha collaborato con i Münchner Philharmoniker per Iris di Pietro Mascagni e per La rondine di Giacomo Puccini insieme al maestro Gianluigi Gelmetti, che ha anche affiancato come pianista e docente della sezione lirica del corso di direzione d’orchestra dell’Accademia Chigiana di Siena e al Teatro dell’Opera di Roma dove è stato l’esecutore del basso continuo al cembalo nelle opere Mozartiane e Rossiniane. Ha diretto presso la Tonhalle di Zurigo, lo Stadt Casino di Berna, il Teatro di Ginevra, il Kultur und Congress Zentrum a Lucerna, in tournée con Ruggero Raimondi sul podio dell’Orchestra Filarmonica di Reutlingen.
Ha partecipato a numerose trasmissioni televisive, sulla lirica e la musica da film dirigendo l’Orchestra Città di Verona, l’Orchestra Regionale di Roma e del Lazio, la G. Verdi di Milano ed eseguendo recital di musica lirica, da camera e selezioni d’opera. Ha diretto ampie monografie di Goffredo Petrassi con l’Orchestra Roma Sinfonietta e L’Orchestra RAI di Roma. Ha inciso per BMG e Musikstrasse. Ha preparato il cast vocale per la Tetralogia di Richard Wagner e per Die Schöpfung con G. Sinopoli. Ha scritto un saggio dal titolo “Aspetti musicali, estetici e filosofici della Tetralogia di Wagner” pubblicato in “Sentieri della mente” da Bollati Boringhieri. Molto attento alla filologia, ha partecipato a numerose conferenze-concerto sulle prassi esecutive Rossiniane, Donizettiane e Verdiane al fianco di Bruno Cagli e Philip Gossett, in veste di esecutore musicale. Ha collaborato con Katia Ricciarelli e Placido Domingo, con cui ha condiviso il palcoscenico in “Fedora” e di cui è stato anche sostituto nella Tosca da lui diretta in occasione del Centenario all’Opera di Roma.
E’ stato il pianista ufficiale e direttore d’orchestra dei concorsi internazionali “Mario Lanza” e Martinelli e Pertile . Nell’aprile 2003 ha diretto “Il Barbiere di Siviglia”, un Gala presso l’Istituzione Concertistico-operistica del Teatro Politeama di Lecce e presso il Teatro di San Severo di Foggia. Nel 2004 ha diretto “La Cenerentola” di Rossini per il Grange Park Festival a Londra.
Nel 2005 ha diretto “Turandot” alla National Concert Hall a Dublino, “Maria Stuarda” al Grange Park Opera Festival[4] , il “Requiem” di Mozart per Nicola Calipari nel Duomo di Reggio Calabria, “Il barbiere di Siviglia” al Teatro Cilea di Reggio Calabria, “Traviata” per il festival “Opera Nelle Ville Tuscolane”. Nel 2006 ha diretto “Maria Stuarda” alla Royal Swedish Opera House a Stoccolma, una serie di concerti al Teatro Olimpico di Vicenza, concerti a Roma per le celebrazioni del 60° anniversario
dell’UNESCO e “Manon Lescaut” a Stoccolma